中华人民共和国成立70周年献礼片众声合唱，各怀绝技。但《在影像里重逢》却卓尔不群，它以历史上的纪录片为依托，梳理70年发展历程，显示了纪实影像的真实魅力与戏剧张力：过去与当下对接，影像与真实交响，以今日视点切入厚重历史，打捞隐藏在时间背后的传奇。

纪录片的天职在于记录。纪实影像总是带着特定时代的表情与民族的体温。当重大事件发生时摄影机在场，记录一个时代的精神，见证一个民族的容颜。从1949年《新中国诞生》开始，中国纪录片人就用摄影机记录共和国的足迹，开国大典，土地改革，抗美援朝，兴修水利，发展工业，直到改革开放，民族复兴。这些珍贵的纪实影像成为《在影像里重逢》的创意来源与核心内容，也标举出这部作品的独特风格。

意大利哲学家克罗齐曾说，“一切历史都是当代史”。所有关于历史的叙事都需要找到当代切点，激活历史，融入当下。否则，历史只是冷藏在冰库里发黄的档案。所谓珍贵的老影像也只是一堆尘封的胶片。《在影像里重逢》创意之妙正在于它巧用老影像，从老影像里挖掘历史与现实的对接点，形成时空对话的戏剧张力。

历史影像如何与现实准确对接？关键在于两个核心人物：电影里的人和拍摄电影的人。《在影像里重逢》几乎全片都在历史与现实中跳动，创造出蒙太奇时空。第一集《追梦》里讲到《莫让年华付水流》，镜头在银幕前后、历史与现实之间反复跳荡，把一部历史影片演绎成一个现代立体叙事，形成强烈的戏剧效果：导演陈光忠、录音师杜守印、灯光师梁双月从幕后走到前台，讲述了当年拍摄缘由和趣闻；片中主角邵丹从热爱音乐的年轻姑娘变成了中央音乐学院教授，讲述自己的故事；更为出人意料的是，当年复旦大学学生潘星因为观看《莫让年华付水流》受到感染，走上纪录片之路，成为陈光忠导演的同事。故事层层递进，情感饱满，历史揭秘与意外转折引人入胜，显示了浓烈的审美魅力。同样，第二集《勤劳》里《红旗渠》的故事也讲得有声有色。编导陈华生与摄影师郜庆生、灯光师梁双月一起回到红旗渠，解说员窦春起再次演示如何解说《红旗渠》，最为精彩的是，编导发掘出与红旗渠命运相关的一家三代人：渠三代张学义如今在红旗渠护渠，他爷爷张运仁牺牲在修渠工地，他父亲张买江12岁上工修渠，一干就是9年。采访时，张买江回忆起母亲送他上工地的情景：“就在这个情况下，我母亲把我丢到渠上。我母亲走了多远又回来了。我说咋又回来了？(母亲说)你不把水带回去，就别回家见这个娘。”一位农村妇女的朴实语言声情并茂地还原了一段历史细节，也阐明了红旗渠精神的真切含义。

总导演张力先生说，“所有的过往都是今天的起点。秉承这样的理念，创作核心就集中到对历史影像的重新解读上。”《在影像里重逢》从不同视角重新解读历史影像，呈现了大量精彩的时空对话故事，像第三集《拼搏》里女排的故事，第四集《求索》里铆工的故事，第五集《造福》里知心姐姐卢勤的故事等。而影片里一组罕见的画面令人感叹：年轻的钱学森从罗湖口岸归国，年轻的屠呦呦在实验室提炼青蒿素，年轻的袁隆平在稻田进行试验。今天观众都明白这些名字的重量，可是纪录片工作者早就留下了他们年轻的影像。当历史影像与现实猝然对接，昔日青春在握的年轻人已然耄耋老年或作古，而贫穷落后的中国则旧貌换新颜：航天工业突飞猛进，诺贝尔生理与化学奖实现零的突破，杂交水稻实验成功，他们用青春、拼搏与智慧换取了科学进步，国家强盛。《在影像里重逢》以纪实影像特有的真实力量阐释了一个道理：没有拼搏、勤劳、奋斗与牺牲，就没有今日国家的富强、社会的进步与民族的复兴。

央视纪录频道刚刚改版，《在影像里重逢》作为第一批节目成功播出，为历史影像的开发探索了一条可行的路径，也为今日纪录片创作留下丰富的启示：将镜头对准日新月异的社会现实，敏锐捕捉平凡生活里的细微变化，今天的记录就是明日的历史。