原标题：上映15天票房2.28亿，李安也救不了的《双子杀手》，可惜了

上映15天，票房2.28亿，豆瓣评分7.1，这是李安导演的电影《双子杀手》交出的答卷。

在这个影视圈竞争的激烈程度一点不比娱乐圈少的时代，一部部新电影的上映就像是一波又一波的热点，吸引着吃瓜群众的注意力，

所以对于电影《双子杀手》来说，没能在上映初期的7天内引爆市场，就等于失去了未来的一切可能，那么2.28亿就将是它的最终成绩。

即使理论上它还有不到20天左右的热映期，可依然改变不了什么。

值得一提的是，这部电影全球票房在1.52亿美元左右，但其拍摄成本为1.38亿美元。

也就是说，按照粗略估算的可分账票房划分，《双子杀手》仅靠票房收入是很难回本了。

那么这样一部投资约接近10亿元人民币的商业片，在无法盈利的情况下还让投资方的钱打了水漂，李安的心情可想而知，用一张图就能表达清楚。

但是，在事情发生之后，人人都能当那“马后炮”侃侃而谈，可在电影上映之前，谁又能想到这样一部被附加了多重光环的电影，会扑得如此悄无声息呢？

《双子杀手》的多重光环

所以咱们不妨先来看看《双子杀手》在上映前都有哪些光环？

光环一：背靠好莱坞，多家影业为其兜底。

在电影的联合出品方里，不仅有天空之舞、复星影业这样新崛起的影视公司，也有派拉蒙这种实力强劲的好莱坞电影公司。而《双子杀手》在背靠好莱坞电影公司的同时，于国内也有阿里影业、华夏电影为其兜底，仅从发行阵容上来看，实力不容小觑。

光环二：沉浸式体验：120帧+3D。

《双子杀手》采用当前电影工业最高规格的拍摄技术，电影能以每秒120帧播放，分辨率高达4K，并且还是3D立体电影。

乍一看，似乎并无任何出彩的地方。

毕竟随着4K与3D电影概念的普及，导致大部分观众对这两项拍摄技术都无太大的触动。

可是在电影行业内，导演有勇气拍出每秒120帧、4K分辨率、3D立体播放的电影，本身就值得尊敬。（重点在120帧）

至于原因为何，暂且容我卖个关子。

光环三：导演是被誉为“华人之光”的李安。

电影的导演李安，有“华人之光”的美誉。

从作品上来看，在国外李安荣获美国导演工会颁发的终身荣誉奖，本身就是一种实力上的认可。而在国内，李安让人耳熟能详的作品不乏《少年派的奇幻漂流》、《卧虎藏龙》、《喜宴》、《断背山》等。

而这些电影都有一个共同的特点，那就是豆瓣评分普遍接近9分。

由此可见李安导演的实力之强！

除此之外，此次在电影《双子杀手》的镜头里，多处取景让人感到震撼，就像是在舒缓的环境里，潜藏着细腻的情感，悄然透露出角色当下的心境，而这也是李安常用的手法，借景色来表达角色的情感。

比如在电影《卧虎藏龙》里，李慕白看向窗外的镜头就极具震撼感。

而在电影《双子杀手》里，威尔行走在荒野上的镜头，荒凉、孤独、黄昏，无一处不是在暗示着这个人物即将萌生出退休的想法。

可以说，李安在取景方面，与张艺谋在色彩运用方面有得一拼！

好莱坞、技术片、大导演，《双子杀手》为何还会惨败？

因为他们都不灵了！

早从2018年，甚至是2017年开始，好莱坞大片在国内就不再是“灵丹妙药”。

以2018年为例，票房超过20亿的电影，仅有《复仇者联盟3》与《海王》是外语片，其余以《红海行动》为首的电影均为国产片。

这一现象在尚未结束的2019年里更为明显！

目前突破20亿票房的电影总共有6部，其中仅有《复仇者联盟4》为外语片，而以《哪吒之魔童降世》与《流浪地球》为首的电影，则让影视行业的从业者看到了国产动漫电影与科幻电影的天花板之高，蛋糕之大的景象。

如果将电影按照超过20亿票房为高端市场，10-20亿为中端市场进行划分，那么在高端市场上国产电影在本土的优势极为明显，外语片不再是一家独大。

而在中端市场上，虽然未能形成碾压之势，但也是势均力敌的局面，相较于2017之前的电影市场，国产片无疑是有了长足的进步。

可见，好莱坞在国内电影市场的号召力是一年不如一年。

同样，与好莱坞号召力一样处于下滑趋势的，就是“大导演”。

早在几年之前，提到姜文、冯小刚、陈凯歌、张艺谋、徐克之流的老导演，大多都带着一种崇拜的目光去看他们。

为何？

还不是因为人家的电影拍得好看！

多的不说，就拿张艺谋拍摄的电影《影》为例，水墨般的电影极具黑白二色的美感，令人沉浸其中又不突兀。

还有电影《英雄》里红、青、绿、白、黑五种颜色的运用，直指角色内心的情感。

但是这种老一代导演带来的“震撼”却戛然而止！

从2017年开始，也就是冯小刚导演的《芳华》上映之后，他们再无任何一部电影跻身年度国产电影票房榜前十。

这也注定他们的辉煌，要停留在过去。

因为这些年票房前十、前五、前三的导演，有半路出家做导演的吴京、徐峥、黄渤，也有强势登场的新人导演文牧野、郭帆、陈思诚、闫非等。

他们带来大量形式新颖、故事精彩的电影，进一步吸引了观众的目光。

再加上老导演对自身名气与实力的透支，接连几部低分作品，彻底耗光自身多年累积的信誉，很难赢得观众的好感。

张艺谋的《长城》，陈凯歌的《妖猫传》与《道士下山》，冯小刚的《我不是潘金莲》、《私人订制》......

这些透支个人口碑的作品，导致大导演与流量明星、好莱坞电影一样，再也不是“票房灵药”！

甚至会令观众感到反感。

就像是作为资深影迷的我，如今一听到电影是由某某某大导演执导，就只能露出尴尬而又不失礼貌的微笑。

生怕期待越高失望越大。

所以《双子杀手》的宣发拿导演李安做文章，只能说他们没能找对方向，get到用户的点。

但另一方面，连李安也救不了的《双子杀手》，就这样扑的悄无声息，难免又有些可惜。

至于为何技术也不灵了，这个咱们接下来细说。

每秒120帧的电影或难再见，不看有些可惜

上一次凭借技术突破行业天花板的电影，还是卡梅隆执导的电影《阿凡达》。

与以往电影不同的是，《阿凡达》凭借身临其境的3D立体电影，颠覆了那个年代的观众对电影的认知：原来影片里的人物可以如此之近的贴近观众。

这种电影技术上的突破在当年引起的轰动，丝毫不亚于如今5G正式商用引起的话题度，所以自《阿凡达》前后，3D电影与相匹配的硬件设施迅速在国内铺展开来。

但是《双子杀手》所采用的每秒120帧的技术，其所需要的硬件设施，在电影上映前后国内仅有30余家电影院能做到。

而且物以稀为贵，如此稀少的新型影厅，其价格自然不言而喻，120帧的影厅票价普遍超过200元。再加上能播放120帧电影的影院稀缺，即使你花钱想一睹120帧/秒的电影画面，也很难找到能放映的电影院。

而普通影院仅能做到60帧或是24帧，观影效果自然大打折扣，所以宣发想要靠技术吸引观众走进电影院，那也得有电影院给观众进啊！

造成这样的局面，自然与“钱”有关。

不论是导演拍摄120帧的电影，还是影院升级到能播放120帧电影的硬件，都需要花费一笔不菲的资金。

而影院升级，不仅需要停工暂停售票，还需要付出购买新设备的资金，根据此前报道来看，一间中型影院升级到CINITY影院系统（能播放120帧电影的系统）就需要花费数百万，停业半个月之久。

这对于时间就是金钱的线下电影院来说，很难在短时间内做出抉择。

所以即使是李安，作为导演的他，也很难干预线下影院的抉择，又如何从技术层面入手挽救《双子杀手》的票房呢？

但这也正是《双子杀手》值得一看的优势，因为在未来很长一段时间内，观众或难再见120帧/秒的电影。

从技术上来说，在硬件尚未普及开之前，有勇气像李安那样尝试新技术的导演毕竟在少数，就连《阿凡达》的导演卡梅隆也都对李安拍摄电影《双子杀手》全程使用120帧的技术发表个人看法。

卡梅隆认为这种技术应该当成一种拍摄电影的工具，用来优化那些容易因为打斗导致镜头抖动、模糊不清的画面，他表示这就像一个魔术棒，要在需要的时候去使用。

可见，对于120帧/秒的电影技术，卡梅隆保持谨慎的态度。

而目前在电影行业，除了李安不断尝试全程采用120帧拍摄电影之外，其余导演还未有过类似的尝试。所以从技术这个方向来看，如果身边有满足每秒120帧的影院，花上200多元一睹李安的大作，倒也值得。

毕竟接下来很长一段时间内，或许都很难再见到能以120帧/秒播放的电影了。