聊绘画作品总是需要带着一些个人的感情色彩，不管是好的还是坏的，这似乎成了一个欣赏者的最基本的东西。

如果你对一个作品有好的评价，这是作者所希望得到的一种艺术价值感的体现。

当一个作品被你带来了负面的评价，那绝不是贬低了作品的艺术性，反倒是可以看成人们对作品有了一种共鸣。

很多的作品都是受人争议的，争议的点在于作品的艺术性，哪怕是名家大师的作品也是一样子在经受着市场的考验。要么就是价值性不过关，要么又是市场留下来的价值性有一个虚高。

总之，如今好的绘画作品，不管是哪一类，无论在哪一个层面来讲，都没有一个统一的标准与说法。能给欣赏者带来视觉的享受，那就是好的艺术绘画作品。

Rafal Olbinski，一位欧洲绘画大师，他的油画作品是反其道而行！什么意思？他的绝大多数作品，都是走的超现实主义绘画的路线，这与当下最热的超写实作品的思路完全不一样。

有意思的是超写实与超现实二个绘画的概念不同，但绘画的手法有很多相同的地方，尤其是在油画作品之中，绘画的技巧性是完全一致的。

用油墨颜料的层次，还有就是他们所需要体现的主题，甚至精确到绘画的每一个细节上面。超写实与超现实二个类别的唯一区分，就是在绘画的思想概念上面。

简单一点来形容，那就是一个靠想象力来构建绘画，一个是靠现实作品的欣赏力来构建主题。

当想象力插上了翅膀，一切绘画都变成了可能，现实与梦想的较量！

下面我们一起来欣赏一下Rafal Olbinsk的一些日常作品的操作，来感受一下这位大师的超现实主义绘画风格。

反面向着地下的人脸，而后脑部则是被一只鸽子给打乱了一切。其实这种思想性的绘画作品，不同的人对其有着不同的理解。

从绘画的层面上来讲，他的主题与超写实一致，笔法完全一样。但绘画的思想象却是有着无限的可能，你可以理解是只要努力，方面是对的，那鸽子就代表着希望。而向下地下，努力的方向错了，永远就是错的。

又可以理解成一个人生来就是艰难的，想要一飞冲天，就要像鸽子一样，尽管尾巴上全是石头做成了羽毛，但也要努力向着太阳挥动翅膀。

又比如被热气球给吊起来的桥路，而下面全是迷宫的景色。人们有时候越努力就越会分不清方向，但如果是选择对了方向，条条大路通罗马，就不会迷失在风景的迷宫之中。

很多关于超现实绘画的作品，差的就是一个对于绘画足够理解的想象力。如果你想通了，那就是你的想象力被安插上了翅膀，它可以带着你飞向任何你想要到达的地方。

换一句话讲，好的超现实作品，能构建某一种思想性。把一切不可能的事情换一种绘画的方式变成可能，为我们的生活增加一些不一样的色彩。