这是鲜喵的第 1127篇吐血原创

企划人：春光

喵族码字员：春光

编者按

一个国家电影行业最重要的是什么？年轻电影人的储备。

就好比是中国电影从第四代到第五代再到第六代一样，正是有了这些电影人才构成了中国电影的历史。

如今怎样才能发掘和培养年轻电影人，让他们成为中国电影的新力量，是急需解决的问题。

近几年国内开始出现了很多电影公司，他们与年轻电影人展开合作，制作视角独特的作品。

为此，烹小鲜（pengxx01）特别企划了《中国电影新力量》，独家专访了像“工厂大门”、“黑鳍”等多家电影公司新贵，看看他们如何为中国电影注入新鲜血液。

“我希望，工厂大门影业在未来可以成为一家平台性的公司，国内有才的年轻导演第一站选择的就是工厂大门”。

当被问及工厂大门影业未来的规划时，创始人回答道。

《气球》在平遥国际电影展首映，左为黄旭峰

今年对于工厂大门影业来说，是一个“大年”，出品的电影《春江水暖》成为戛纳电影节影评人周单元第一部华语闭幕片，紧接着该片就在今年FIRST青年电影展上获得最佳剧情长片和最佳导演两项大奖，还入围了中国电影金鸡奖最佳中小成本故事片。

在刚刚结束的平遥国际电影展上，工厂大门影业带来了四部影片（包括两个项目），包括入围了威尼斯电影节地平线单元，由万玛才旦执导的《气球》；雎安奇导演新作《海面上飘过的奖杯》；阳子政导演的项目《飞驰的一切必将汇合》和高鸣导演的项目《回南天》。

其中入围 “藏龙”竞赛单元的《海面上飘过的奖杯》，荣获“费穆荣誉·特别表扬奖”、“青年评审荣誉奖”、主演王学兵获“费穆荣誉·最佳男演员奖”；《飞驰的一切必将汇合》入围了平遥创投单元，并获得获创投最高荣誉——陌陌青云大奖，获得由陌陌影业给予的50万元人民币现金奖励。

近几年，国内涌现出一批专注提供优质内容的新兴电影公司，他们为中国电影提供了新鲜血液，带来了不同的视角。导演帮将以专题的形式，独家专访这些电影公司背后的创始人，请他们来聊一聊对于中国电影，他们想做出何种改变。

第一期的主人公是工厂大门影业的创始人黄旭峰，从戛纳到西宁再到平遥，工厂大门接连不断带来惊喜，让他谈谈自己的“生意经”。

工厂大门影业到今年才成立了两年，已经制作了8部电影，签约了十几位导演，也合作了十几位导演。黄旭峰说工厂大门选择年轻导演并没有偏好，就像此前出品的《春江水暖》，靠的是内容。

右为黄旭峰，中为《春江水暖》导演顾晓刚

商业或者非商业不是工厂大门影业的衡量基准，因为这两者是大众的认知，或是影片需要运作时的一种营销定位。黄旭峰在介入一个电影项目的前期，会判断内容是不是值得做，是不是有价值。

何为有价值？归根结底就是艺术上的创新和内容的现代性。艺术上的创新是导演一定要有自己的风格，电影的理解和判断；内容上的现代性是指创作上要符合中国当下的电影特色，要有对时代的观察和敏锐感知。

具体怎么合作呢？一，创新性，上面提到了；二，对于导演能力的判断，这是导演拍电影的出发点。黄旭峰会通过这两点来确定，是不是要跟一个导演合作，或是制作一个导演的项目。

之后才是确定所做的电影项目属性是文艺还是商业。谈妥之后，就是一个适合的投资，和资源进行配比。

对于工厂大门影业的定位，黄旭峰是这么概括的。工厂大门影业不是一个做电影的公司，也不是一家做网络电影的公司，是一家做有趣和有价值内容的公司。

黄旭峰坦言，他很感谢公司背后的天使投资方华文映像，感谢他们认可工厂大门目前不着急挣钱的做法。

工厂大门制作的电影，有一个很重要的原则，是成本控制。这是黄旭峰反复在公司内部强调的事情。工厂大门成立至今目前为止还没有亏本的项目。在当下的行业生态。一个电影公司能保证制作的电影不亏本，就是胜利。而工厂大门也在进行产业布局，现在逐渐形成了商业电影、艺术电影、网络剧集等多翼齐飞的格局。在保证内容的前提下，工厂大门的项目数量会逐渐增加，当体量变大之后，可能在二到三年左右，工厂大门会真正开始赚钱，而且是达到一个规模体量。

关于成本控制，黄旭峰有自己的一套方法论。当工厂大门已经确定要制作一个项目的时候，尤其是在剧本已经完成的阶段。他们会已经预算控制，说白了就是算笔账，账算完了以后，他们会跟导演聊。算一个基本盘的账，比如说新媒体能卖多少钱、电影频道能卖多少钱、海外发行能卖多少钱。这三项收入加起来，应该跟所要制作电影的成本差不多，相差一两百万，也可以接受。

在这一阶段，他们会把这个账算给导演听，之后就来决定制作规模，来匹配适合的人员。

至于片场超支超期的问题，当确定了基本的预算，导演、制片、摄影指导、美术指导等核心团队成员进组之后，就是开始做功课，故事板、分镜，严格分配到拍摄周期里。这样在拍摄的过程中，就会发现其实超支的问题是可控的，可以超到什么程度，超不到什么程度。

黄旭峰经常会跟他们的年轻导演聊，工厂大门能为他们带来什么？工厂大门并不仅为其带来名和利。当然这两样是需要的，工厂大门能带来的是为导演做品牌，和导演一起成长，帮导演找到属于其电影风格的用户积累。

但如果一个导演只聊名和利，工厂大门与其是没法合作的。完成一个导演的艺术理想和作品，为其找到准确的受众，同时把受众扩大，完成导演品牌的建立，让这个品牌变得更有影响力，这是工厂大门在做的事情。

黄旭峰又说道，不论创作、制片，还是宣发一体化，工厂大门都很专业。工厂大门现在建立了从开发、项目、制作、品牌等全流程的运营机制。他觉得在目前来说工厂大门可能是最适合新导演的公司之一。工厂大门现在也签约了一批导演，他们都在写自己的剧本。黄旭峰不排斥一个年轻导演拍广告，但那和电影完全是两个领域的事情，要想坚持做电影、做导演，就需要认真写剧本。写完剧本，工厂大门负责开发，在利益上剧本费、导演费，影片分账等都协商好。工厂大门和所有的新导演都有分账。

笔者问黄旭峰，有没有想过以后工厂大门出品的电影，一出来观众就知道这是工厂大门的。

一定是，他回答。

他说，工厂大门是一家已经完成了1.0版本的公司，正在向2.0版本进发。什么是1.0版本？他们已经完成了做电影的方法论和价值观。工厂大门要做一家创造美和善意的制片厂，即使是悲伤的故事，我们也希望获得可以微笑面对的勇气。这样带着勇敢的心去坚持做电影。

就好比他们之前做过的《大三儿》、《春江水暖》，有导演的个人表达，也有和时代及当下社会的呼应。黄旭峰的要求是把所有的议题讲完后，给观众的感受是生活可能很残酷艰难，但还有可能性，是有希望的，而不是相反。

黄旭峰一直都有个判断，现在不需要那么多电影公司，也不需要那么多电影人。他在公司里讲，像他们做的这个行业，高于平均水平，毫无意义。这个行业是1%和99%，要么就是做1%，要么就在那99%里面混。

这个行业一年可以生产800部电影，有多少部电影真正是有价值的？那些没有价值的电影为什么要拍呢？他很不理解。

在他眼中，工厂大门是一个在内容行业里面做内容基础建设的公司。他们在培养人才，尽最大的能力帮助年轻创作者和行业一起成长。

他说自己的对于工厂大门的野心是从开发到融资到商务到宣发，甚至是经纪，都可以做。他希望在未来拍的电影里，不管是文艺的，还是商业的都有这个行业的头部内容。

他从创立工厂大门起，定位就和其他小的独立制作公司不一样，是按照一个有体系的、工业化的规模来做，并不是一个手工作坊。

在采访中的最后，黄旭峰反问了笔者一个问题，工厂大门与其他公司有什么区别。

笔者回答，对自己公司的定位很清晰，知道要什么。

工厂大门在短短两年的时间里，已经在国内新兴电影公司中占有了一席之地。笔者问黄旭峰知不知道好莱坞有家电影公司叫A24，这家公司发行、出品的电影独具特色，已经在业界引发了广泛的讨论。

他回答，知道这家公司。

笔者又问道，有没有想过成为中国的A24？

他回答，当然。

一个有着清晰目标、科学方法，制作“有价值”内容，还不亏钱的电影公司，也难怪可以在2019年如此引人注目。

现在中国电影行业需要像工厂大门这样的公司，就像黄旭峰所言，“基础建设”很重要，他就在精心维护着中国电影的这些幼苗，让这些年轻导演在未来可以代表中国电影。

这也是为什么把工厂大门作为这个专题第一篇的原因。