任素汐

从《驴得水》走红，到《无名之辈》获赞，一直耕耘于戏剧舞台的任素汐在过了30岁的年纪，成为大众视线中的年轻一代演技派代表。尤其是《无名之辈》全程坐在轮椅上的表演，常被冠以“演技炸裂”等词汇。“演技炸裂，不是表扬。炸裂，不就等于演呲、演坏了吗？”《半个喜剧》上海首映见面会上，任素汐反问。

延续《驴得水》班底，12月20日上映的《半个喜剧》是“开心麻花”首次在贺岁档推出的新片。任素汐饰演女主角莫默，一个耿直的“大龄未婚女青年”。影片在上海影城千人大厅举办首映见面，进影厅前，几个年轻观众议论：“你看过《驴得水》吗？就是那帮人拍的新片。有任素汐！”有人接话：“那个长得不太好看，但演技很好的。”

任素汐不介意谈论自己的“不好看”。综艺《我就是演员》中，她就曾坦言，因为外貌限制，很难得到证明自己的机会。《半个喜剧》中，她饰演的莫默也常遭调侃，比如“挺像男人”“脸这么长”……她大大方方让自己的脸型成了片中的笑料。开场，刚陷入爱情的莫默发现自己惨遭戏耍。得知实情后，任素汐将一个女孩的慌乱、愤怒、无助表现得层层递进。

“我看哭了。”映后见面会上，一个高高大大的男生拿到提问的话筒，“莫默从郑多多（戏耍她的男生）家里出来，在天桥下那个无助的背影，把我看哭了。”他向任素汐表白：“我很喜欢你。”随后发问：“莫默那么倔强、坚持原则，那是真的你吗？”

没等任素汐回答，导演周申抢过话头：“按表演理论来说，演员是大集合，角色是小集合。每个角色都是从演员本身的性格中生长出来的，他们丢掉自己不符合角色的那部分，而不是去模仿或者生造出一个人来。”

“其实，我挺高兴听到这样的评价。这代表我的表演每次都是从自己出发，拿出了真实的自己。就像一块牛肉，它可以做成牛排，也可以做成牛腩，但绝对做不成鸡肉。让可以演林黛玉的人演林黛玉，我不是那块料。”任素汐回应，“我没有太大野心，没想成为一听就是演技特别好的那种人。每次接一个角色，就是负责任地让别人相信这个角色。表演不能拿捏，越拿捏越假。我希望自己就生活在角色的情境里。”

“这是对艺术作品负责的态度。”周申点评，很多演员总说想突破自己，拿做菜比喻，明明是鱼，非要上成另一道菜，“想炫技，是对食客的不负责”。那么，好演员就是固守自己的类型？任素汐补充：“要在生活中慢慢丰富自己，好好体验没体验过的部分，让自己的‘内容’多起来。慢慢地，能接的角色就宽泛了，而不是现在去演自己还够不上的。”

周申是任素汐在中戏的老师，带过她半个学期。念导演系的任素汐大二时偶然接触到舞台剧，被师兄师姐“扶上”了话剧舞台，从此一直在舞台摸爬滚打，直到《驴得水》把她带上银幕。

《驴得水》由同名话剧改编为电影，《半个喜剧》也有话剧版《如果·我不是我》。周申说，这是他和搭档刘露在研究生刚毕业时写的剧本。面对选择，他们曾经因为坚持原则而失去，但从未后悔，“我们有个朋友，当年我们毕业时，他说自己要先为了钱去做‘枪手’（不署名的编剧），等有了经济基础再重拾理想。当时，我们一起吃饭都是他请客。现在，他有了别墅豪车，依然在写烂剧。我们虽然没有这么好的经济条件，但一直在坚持做自己想要的。”10年过去，周申和刘露觉得，“有资格再写一写这个故事了。尽管不合时宜，但也能做成自己想做的事。我们想把这个观点和年轻人分享。”和《驴得水》相比，周申认为，发生在大城市北京的《半个喜剧》更写实，也更贴近年轻人的生活。“有句话很火，小孩子才分对错，成年人只看利弊。我们想表达的是，成年人也要分对错，要坚持底线，要勇敢，不要为了利益做错误的事。”

任素汐饰演的莫默就是那个“分对错的人”。“本来觉得这个角色挺招人烦的。太轴，不招人待见。”任素汐坦言，观众对莫默的喜爱，出乎她的意料。“分对错这件事，是对的。我很爱莫默这个角色，希望我自己是莫默那样的人，也想告诉大家，即使你是莫默这样的人，你也是有同伴的。”

有观众提问《半个喜剧》的片名，周申回答：“从题材来说，这是一半喜剧，一半正剧；从内容来说，这是一半喜剧，一半现实。我们的生活其实也是这样，或许大家可以自己填空，一半喜剧，另一半是什么？”