导语: 2022秋冬时装周已经结束,今年因为疫情的反复、通货膨胀、国际政治局势激荡……让重新回到实体走秀的时装周关注度锐减。但元宇宙似乎为时装周带来了一些新意,面临「大牌出走」的纽约时装周为自己找了解决困局的新方法。

　　来源：英赫时尚商业评论

　　2022秋冬时装周已经结束，今年因为疫情的反复、通货膨胀、国际政治局势激荡……让重新回到实体走秀的时装周关注度锐减。

　　但元宇宙似乎为时装周带来了一些新意，面临「大牌出走」的纽约时装周为自己找了解决困局的新方法。

　　纽约全息时装周

　　2022秋冬纽约时装于上个月落下帷幕。

　　虽然一直以来在纽约时装周上备受瞩目的独立品牌Rodarte退出了实体秀，但他们通过Yahoo全息投影技术加持，举办了一场属于元宇宙的秀：Rodarte 将2010年为电影《黑天鹅》设计的多套芭蕾舞服草图，通过Yahoo的投影技术，以动画形式展示。这一作品2月15日在纽约时装周Spring Studios的新技术体验会上亮相，并进行了连续四天的展映。

　　参与这次项目的，还有另一个品牌Maisie Wilen。

　　2月16日，Maisie Wilen2022秋冬发布秀上，与Yahoo合作，通过全息投影技术，为现场观众以及全球智能手机用户带来了AR观秀体验。这也是Maisie Wile第一次尝试全息投影秀。

　　2021年9月，美国设计师品牌Rebecca Minkoff与Yahoo的Ryot Lab进行技术合作，在2022春夏纽约时装周上发布了自己的首 个NFT系列。当时发布这个NFT项目为设计师提供了秋冬系列和度假系列的数字版本，现场观众和远程粉丝都可以通过沉浸式在线、全息投影和AR的方式体验产品。

　　Yahoo 在这一季，将这套技术进行了拓展。就像 Maisie Wilen 利用 Yahoo 的多传感捕捉系统，将时装秀中的模特变身为《Monster High》中的形象，并通过一系列极具视觉效果的材质进一步模糊了观众眼中的现实和幻想界限。

　　秀场里，带有蓝绿色身体彩绘的虚拟模特站成一排，身穿印花和网络风格派对装，有时还会发出蓝色光芒或气泡，进行一场对虚拟世界的致敬。

　　为了在秀场呈现逼真的全息图和AR成像，Yahoo在工作室空间中围绕模特设置了106个摄像头，以6K分辨率捕捉360度成像，展示衣服的每一个细节。整个系列也在雅虎购物网站出售，该网站用户可个人空间中进行AR试穿。

　　品牌创意总监Maisie Schloss在一段幕后视频中说道：“幻想不再局限于现实世界中，我们有一个全新的世界。”

　　期间，另一个品牌Imitation of Christ制作了一个短视频，展示了自己的一系列虚拟服装，该视频的第二部分将在计划于今年3月在网络虚拟平台Decentraland举行的Metaverse时装周上亮相。

　　新兴时尚品牌TOMBOGO与全息技术公司 PORTL合作，在纽约时装周上实战了全息投影技术。PORTL通过捕捉真人模型显示等比例全息图像，品牌在全息设备中让其「Outside the Box」中性系列的10款造型同时进行了现场秀。

　　品牌创始人兼创意总监Tommy Bogo表示，「Outside the Box」系列旨在探索时尚领域全新需求，同时也激发了摆脱行业局限的想法。通过全息投影技术和本次发布的中性系列，品牌试图打破时装周的传统。

　　除了能在现场观秀，Junebug、Yeek、Julius Caesar、Aerin Creer、Phabo和Caleborate 等模特在Tombogo洛杉矶工作室穿着新系列服装的等比例高清图像，也被投射到纽约时装周现场的Portl机器上，呈现在了全球观众面前。

　　传统时装周探索元宇宙

　　除了全息投影技术外，NFT这一近几年大热的数字产品也在本次纽约时装周上粉墨登场。

　　Altuzarra 、Markarian两个品牌和美国代币交易平台Bubblehouse合作，首 次推出平台NFT产品，在纽约时装周上进行了发布。

　　而首尔时装品牌Greedilous本次发布的2022秋冬系列背后，则有AI的手笔。在Greedilous新系列中，人工智能艺术家和设计师Tilda为该系列提供了图案、印花和配色方案。

　　Tilda来自韩国科技公司LG集团。据 LG 介绍， Tilda擅长插画、拼贴和图案设计，通过LG 的多模式、超大型人工智能建模系统Exa One创建图像，前者可以让 Tilda 的“大脑”能够接收数百万个数据点。

　　可以看到的是，在过去，无论数字技术如何发展并与时尚行业融合碰撞，其最终目的都在提升人类设计师的创造力与工作效率。但今时已不同往日，AI的出现也给时尚行业的未来增添了更多可能。

　　而与虚拟游戏平台以及近两年大热的NFT 概念挂钩，大概是时装周迈入「元宇宙」时代的另一尝试。

　　本次纽约时装周上，Jonathan Simkhai展示了其2022春夏系列的数字可穿戴设备系列。 这一系列由数字可穿戴设备制作工作室Blueberry Entertainment和「元界房地产投资者和开发商」Everyrealm联合制作。这位设计师的11款新一季造型被数字化重构设计，并于品牌实体展前一天推出。

　　Jonathan Simkhai的2022秋冬系列却并未出现在纽约时装周上，而是进行了一场「虚拟发布」。

　　品牌与2000年代虚拟世界先驱的《Second Life》合作，在虚拟世界中推出了自己的2022秋冬系列。

　　《Second Life》是一个发布于2003 年的虚拟平台，拥有可定制的角色及一系列由用户创建的配件、服装等，可穿戴设备和服装是该平台的主要商品。数据显示，《Second Life》平台上的虚拟经济规模高达6.5 亿美元。

　　在Twitter诞生前，《Second Life》曾是BBC、路透社、CNN 等国际主流媒体的信息发布平台，IBM 也曾在游戏中购买过地产，建造自己的销售中心。

　　本次合作中，Mishi McDuff创办的数字可穿戴设备公司Blueberry帮助Simkhai将实体时装变成虚拟服装，以数字版本在虚拟平台上发售，在虚拟世界中供角色穿戴，其中部分新品还可以通过NFT形式在平台上进行交易销售。Jonathan Simkhai 本人十分看好这种发布形式，他认为这是一种打破时尚界陈规、探索新世界、同时获得新客户的方式。

　　咨询公司January Digital首席执行官 Drabicky 在接受 WWD 采访时所说：“技术整合并不是成功的保 证，但在某种程度上，它为开始感觉停滞不前的行业带来了新生命。”

　　Drabicky认为，疫情为许多依赖数十年老模式和旧办法的零售商敲响了警钟。当顾客的消费行为和生活习惯改变时，零售商就需要真正开始创新，而这无疑是一次非常有必要的回归。

　　技术入局能否拯救时装周

　　2021年下半年，包括纽约、伦敦、米兰和巴黎四大时装周在内的众多实体时装秀昭示着时尚行业暂时回到了新常态，但去年底开始的新一轮奥密克戎疫情，再次打乱了计划于1、2月举办的线下时装周的节奏。

　　本季纽约时装周之前，Tom Ford便宣布由于品牌设计部门所在的洛杉矶和生产工厂所在的意大利疫情均较为严重，导致新系列不能及时完成，不得不取消参加本次时装周；Thom Browne 也将品牌秋冬系列推迟到更接近Met Gala的4月29日发布。Ralph Lauren、Tommy Hilfiger和Marc Jacobs也都缺席了本届纽约时装周。剩下的Michael Kors、Christian Siriano和Tory Burch等正常参与的大牌已为数不多。

　　不过另一方面，大牌的「出走」对年轻的新锐独立设计师而言也是机遇。在四大时装周中，纽约时装周一直是更具新潮特质和实验性的那个。新科技无疑更符合年轻设计师们的表达方式。包括Tadashi Shoji、Brandon Maxwell、William Frederick Clothing等独立设计师品牌都通过各种方式在秀场中传达自己的时尚价值观。

　　将AR等前沿技术运用到时装周上并非新鲜事。此前的2022秋冬伦敦时装周上，Roksanda就与伦敦时装周的主要赞助商Clearpay合作，推出了三款限量版NFT产品，其中的一个3D服装动画渲染可以在元宇宙环境中穿着。品牌的2022秋冬系列发布秀的压轴造型也推出demi-couture的数字版本，有AR功能，客户可以在实体秀之后进行「云试穿」。

　　纽约时装周对前沿技术手段一向持有开放包容的态度，今年也是纽约时装周向「全息」时装周、「元宇宙」时装周迈出的一步。不过，其是否能够凭此纾困，重获影响力，目前来看还为时尚早。

　　在Everyrealm公司的Schwartz看来，虚拟演示的目的并不是取代现实世界的事件，而是对现实世界的补充，让艺术家和设计师有机会在不受现实世界限制的情况下进行尝试。通过虚拟和数字技术，时尚的呈现也不再拘泥于传统的时装周发布方式。时尚和技术的碰撞会将这个行业带向何方，也尚未可知。